文化底蕴　创就生机

根据美国学者马尔汀和威特在《史丹佛社会创新评论》期刊上的界定，“文化创业”和“社会创业”概念类似，但社会创业者是以创造微型金融、研发太阳能照明产品等社会企业的形式，来补资本主义的不足。文化创业者则是颠覆社会价值体系，来解决文化议题所面临的困境。当“文化创业”概念被单独提出，大众对于创业者就更愿意支持和投资。

愈来愈多人从多元文化底蕴中找到新商机；他们不只创造全新消费需求，也保存老传统，引领新趋势，形成崭新商业模式。

春节时期，台湾民众趁著好天气出外走春，台南市后壁区的土沟农村美术馆涌进人潮。这座美术馆是由台南艺术大学毕业生陈昱良、黄鼎尧等人所创业营造，标榜著“农田就是展场”。

田地中、聚落里，农夫的日常耕作器物就像生活化的装置艺术品，充满乡间趣味。

来此游玩必须跟随农夫作息，每天下午4时所有的室内展览都提早打烊，因为种田人家日落前就得休息、煮晚餐。来这里的游客不只可以加入付费深度旅游活动，还可购买“优雅农夫”品牌的文化商品，满载而归。

另一个文创现场，在过完年后的台北市。信义区百货业者为了元宵节特地举办“马戏乐园”灯会活动，由中华民国视觉艺术协会（简称“视盟”）承办，邀请23位台湾当代艺术家展出涵盖平面绘画、雕塑、空间装置、复合媒材等多元类型的马年灯笼。

当代艺术走入人群，也标示了“艺术正式走入商业”的重大意义。视盟将这次灯会当作是“企业艺术物流服务”计划的“口碑场”，希望取经公益团体现在最热门的“社团创业”模式，打造固定获利，也让艺术家们提高知名度。

文化创业新概念

“因为国际学界的研究，台湾的文化创业者得到突围的机会！”世新大学公共关系暨广告学系助理教授骆丽真说，台湾部分文化创意园区太过商业化、政府文创补助资金较集中在影视产业、聚落营造空有硬体而无软体设计等现象，让文化界对“文化创意产业”一词颇为感冒。张大春、林谷芳、严长寿等文化人都曾对文创产业提出质疑；只要提到“文化创意产业”，就像碰到文化界的地雷。

社区营造者、文化保存者和艺术创作者现在都因为“文化创业”而得以在主观心理上摆脱“铜臭”的不洁感，并意识到每一种创业都会面临“适者生存”的考验。大家开始学会在坚持理想的同时，又务实地寻求获利、保护智慧财产权、建立品牌的可能性；不因为自己是做好事，就把自己当成弱势，更有助于增加文化产业链的形成，增加强韧性，摆脱对政府补助的过度依赖。

艺术教育产人才

在人才方面，台湾艺术教育也展现了成果。视盟理事长、彰化师范大学美术学系助理教授吴介祥指出，艺术大学和综合型大学艺术科系培育出许多学生，并设立创业育成中心，老师们也会引导他们思索如何进行生涯规划，并走入校园周边的社区或聚落进行田野耕耘。

“既像实习，又像深入市场发现新商机，为文化创业带来新的人才能量。”

在台南、台中、新竹等地，已有美术系毕业生经营的半营利式画廊大量出现。年轻人以“结盟”的方式互相扶持，一边创作，一边经营在地艺文风气，颇具活力。

因此，台湾的文化创业显得多元化，想像空间也很大。若以内容区分，就有聚落经营、文化旅游、艺术品物流、新画廊、策展公司、表演艺术团体、纪录片公司等多种型态。其中，又以聚落经营和艺术品物流最受瞩目。

优雅农夫‧打造聚落艺术集团

聚落保存已成为全民运动，但保存之后如何活化运用，并让财务能永续健全，是文创业者的一大考验。位于台南市后壁区的“优雅农夫”团队在短短几年间，开设了“耕艺耘术”、“田园野趣”、“无限回声”3家公司，分别经营空间艺术、文化旅游、音乐创作等业务，创下1600万台币（约160万令吉）以上年营业额，且3家公司都迅速损益两平，并有盈馀。

2002年，台南艺术大学建筑艺术研究所学生陈昱良、黄鼎尧等人到土沟村进行社区营造实习，和此地结下不解之缘。2009年退伍后，两人成立了“优雅农夫”品牌，带领土沟进行“农村品牌化”，使当地成为结合了农业种植与艺术造景的知名聚落。

陈昱良学生时期所参与的社区营造，以传统台湾农村特有的“水牛”为意象，举办牛车踩街、水牛公园等活动，也打下根基。带动起社区活力后，连阿公、阿嬷都拿起画笔，纪录乡居记忆。整个艺术氛围因此弥漫到私人三合院、仓库、田野、闲置空地等处，重新建立土沟村人的骄傲感，也带动地方观光。

现在这套农村活化的经营模式更外溢到云林县的水林、口湖等地。南艺大的学弟妹见到发展的可能，毕业后也纷纷加入“优雅农夫”团队。于是，陈昱良和黄鼎尧以“耕艺耘术”为母公司，将企业盈馀拿出来，协助学弟妹自创公司。

“我们都不是后壁人，但都把这里当作第二故乡，当初来到土沟村，许多人都还怀抱当个专职艺术家的梦想，但是在把艺术与环境结合的集体氛围下，大家渐渐转换思维，抛开纯艺术包袱。”陈昱良说。

吸引青年人力返乡

对土地怀抱情感，是文化创业源源不绝的热情来源，也因为没有既有模式可循，优雅农夫团队可以尽情发挥艺术与商业创意，不受传统文化创意产业思维的局限。陈昱良说，他们的梦想很简单，就是希望透过文化创业活化台湾中南部的农村和渔村，让每个聚落都有1家以上的文化企业。借此创造就业机会，吸引青年人力返乡；而这些企业间，彼此不是竞争的关系，反而是互通声息的艺术联盟集团。“到时候，每个创业者都可以在乡间有自己的一块田，耕作、种花、生活，让台湾处处都是宜居城市！”

视盟艺术物流‧飞入寻常百姓家

优雅农夫致力的是生活艺术化，视盟“企业艺术物流服务”努力的则是艺术生活化。视盟是台湾最大视觉艺术社团，涵盖了艺术家、策展人、艺评人、学者等，等于是艺术人才的大型资料库。为了让艺术品走入寻常人生活，并使视盟运作自给自足，遂推出这项艺术物流服务。

视盟理事长吴介祥指出，目前视盟每年运作经费超过千万。除了会员年费与政府补助外，亟需另辟财源才能让社团永续经营。因此具有获利潜力的“企业艺术物流服务”成为他们近两年努力的重点。“企业艺术物流服务”被称为民间版的艺术银行，旨在开拓原有艺术交易之外的租借新市场，为企业提供艺术品媒合与仲介服务，朝获利目标迈进。

近年，企业办公空间、建案、精品饭店、银行贵宾室、品牌橱窗等艺术装饰需求提高，但企业主又常苦于无法精选适合自己企业形象的艺术品。视盟便以最大专业资料库的优势，为企业挑选艺术品，并以租赁的方式，让企业“尝鲜”，逐渐培养出特有的艺术品味，进而进行典藏。艺术品租赁只是第一步，当代艺术品多在大众空间曝光，拉近艺术品和企业、民众之间的距离，最后终究能创造普遍的典藏风气。

“过去刻板印象中，都认为企业不喜欢人形雕塑和尖锐的装置艺术品，担心吓到或伤到。艺术物流服务计划实施后，我们发现，许多企业反而倾向希望透过奇特的作品来凸显自己的创新精神，”吴介祥说。

部分企业更进一步希望有客制化服务， 例如“马戏乐园”灯会活动，就由新光三越百货业者“点菜”，经过视盟策展，请来23位台湾当代艺术家特地为这次活动创作马年造型艺术品。所有权仍属艺术家，但百货业者若有兴趣，可以在展后进行部分或全部收购。活动期间，百货业者也拥有部分艺术品的影像授权，制作延伸性商品，做为赠礼或贩售。

“荷兰艺术家霍夫曼制作的黄色小鸭在全台引发参观热潮，也揭示出民众对艺术品的高度接受性，”吴介祥说。视盟的艺术物流文化创业计划充满信心，“文化”、“获利”与“企业”三赢的未来不是梦！

热爱小生活　实现大幸福

世新大学公共关系暨广告学系助理教授骆丽真有个贴切的比喻：“文化创意产业”是一个名词，专指“产业”的类型，但“文化创业”则是动名词，具有从无到有的行动与实验精神。她说，艺文团体终究要往自立的方向走，不能总是依赖政府补助，“创一个计划给国家养”。如果艺文团体都有创业家的精神与觉悟，就会发现文化底蕴便是商机源源不绝的活水。

不管是聚落保存、古迹活化、艺术创作、饮食理念等，文化与商业之间是相辅相成的；保存与创新，二者都是一门好生意；热爱小生活，也能实现大幸福！