国家美术馆旁以货柜箱合成的Art Depot正是YAE学员的工作室,每一个货柜箱就是一个独立的工作室。游客可在上午10时至傍晚5时到访Art Depot观看学员们作画或与其进行交流(摄影:曾钲勤)

为了追求艺术的梦想,就必须放弃面包与金钱?这种陈旧的想法如今已经落伍!随著国家视觉艺术发展局(Lembaga Pembangunan Seni Visual Negara)推出了艺术企业养成计划,艺术家们有机会摇身一变成为企业家,一步步落实艺术与面包兼得的生活。

“在参与这项计划之前,我失业了一年。”年轻艺术企业家计划(Young Art Entrepreneurs,简称YAE)其中一名学员哈尼夫(Ahmad Firkil Bin Sharuddin)说,许多美术毕业的同学在初步入社会时都有满腔抱负,但在屡试屡之后,许多人渐渐开始放弃自己的梦想,不得不为五斗米折腰。“我身边有不少跟我一样在家待业的同学,许多人在无奈之下只能到其他行业,甚至是便利店上班,白白埋没这分才华。”

YAE协调员娅妮沙表示,主办方希望能透过这项培训计划扭转艺术家们对商业的刻板印象,当艺术适当地与商业结合,才会让更多人有机会接触艺术,从而推动国内艺术氛围。
YAE协调员娅妮沙表示,主办方希望能透过这项培训计划扭转艺术家们对商业的刻板印象,当艺术适当地与商业结合,才会让更多人有机会接触艺术,从而推动国内艺术氛围。

该计划的承办单位国家美术馆(Balai Seni Negara)统计显示,我国每年有数以千计的美术系毕业生,但真正留在美术专业领域发展者仅占20%。“我国艺术家难以靠自己的专业生存,最终只能选择转换跑道。”YAE协调员娅妮沙(Annisa Binti Mohamad Noor)表示,国内有不少才华横溢的艺术家,惟缺乏包装与推销方式,让他们陷入财政困境。“不擅与人沟通、缺少与社会接轨的管道,是他们面对的两大问题,而我们就要针对这些问题找到解决方案。”

国家视觉艺术发展局于今年7月推出YAE计划,主要录取美术系毕业生,提供长达6个月的创业课程培训,将企业与艺术结合,帮助本地艺术家开拓属于自己的市场。在这6个月的培训里,国家美术馆将为学员提供独立画室作为工作室,同时也邀来各领域资深创业讲师担任指导,提供一系列适用于美术行业的创业课程,包括市场营销、推销、财务预算等。“我们也会帮学员厘清创业目标、拟好商业计划书,让他们可以带著创业点子的雏形离开,跟著计划书进行下去。”

学会定价策略

蝶娜利拉期望自己的作品有机会结合住宿,打造成为“Art Airbnb”,让住户名副其实地住进画里。
蝶娜利拉期望自己的作品有机会结合住宿,打造成为“Art Airbnb”,让住户名副其实地住进画里。

娅妮沙指,课程中不仅教导创业相关知识,也教导学员如何设定作品价格。“画作价格定得高,消费者会不满意;定得太低,又委屈了画家。”她表示,画作价格的高低有一套衡量的标准,需要计算各种因素,包括耗时、用料、尺寸大小等。她也透露,参与计划的艺术家们必须在完成培训时,合作办一场联展,才算“毕业”。
“6个月的时间实在太短了,学员们还需要花时间在创作、上课、参与各种艺术相关的活动,所以我们并没有要求他们必须创业成功才能离开,但求他们能在这段时间有所学习,抓紧时间创作,趁著联展时在人前留下好印象。”娅妮沙说,国家美术馆将在联展当天邀请鉴赏家及收藏家前往欣赏学员的毕业作品,只要参展作品能在后者眼中留下印象,必能成为往后艺术之路的助力。

走出框框,不画地自限

翰表示,培训期间的各种活动既能拓展视野,也帮助学员扩展人脉,得到更多关注。
翰表示,培训期间的各种活动既能拓展视野,也帮助学员扩展人脉,得到更多关注。

“对我们来说,作品不是商品,不能像商品那样去推销,否则就跟商业作品没有差别了。”刚完成美术文凭课程的学员郭品宁表示,在完成作品后,许多艺术家往往不懂得该怎么将自己的作品卖出,但又想以此维生,因此陷入两难。“艺术其实可以结合商业,成为既能养活自己又不违背创作初衷的‘工具’。”她举例,自己想开办美术学院,而另一名学员蝶娜利拉(Teh Nadirah Binti Hamdan)想结合画作与共享概念开办“Art Airbnb”,这证明了艺术与商业并不冲突,只要有适当的融合,艺术可以无处不在。

美术与科技系硕士生蝶娜利拉曾在大学时期修读商业课程,但认为当时所学的理论与经商之道只适用于饮食业、美容业等相关企业,而非美术领域。YAE的课程内容是专为美术量身打造,先让成员锁定自己往后想要发展的艺术方向与目标,再拟定企划书。蝶娜利拉说:“在被YAE录取之后,我们得先上5天的集训营,与导师一起进行脑力激荡,找出自己感兴趣的发展方向。”然后,导师便会根据个人的发展方向给予个别的指导。

郭品宁发现艺术与商业并不冲突,学会“包装”及“行销”更有利于传达艺术。
郭品宁发现艺术与商业并不冲突,学会“包装”及“行销”更有利于传达艺术。

“许多艺术家都被认为‘活在自己的世界里’,但想要靠艺术维生,就必须突破现况。”娅妮沙补充,除了创业课程,主办单位也会不定时举办一些与艺术相关的活动,包括展览、讲座、工作坊等,而YAE的学员都必须参与其中。

“这些活动无形中开拓了我们的视野,也帮助我们扩展人脉,让更多人认识我们。”也是YAE学员的法翰(Muhammad Farhan Shah Bin Mohd Zaini)表示,身为新生代,他们迫切需提升自己的知名度,而这些活动正好将他们“介绍”给业界,帮助他们建立自己的社群。

哈尼夫认为,每星期两堂的创业课及艺术相关活动,让自己的创作态度也变得更积极。“以前一年才完成几幅作品,现在我能在几天之内完成一幅作品了。”他透露,赋闲在家的一年当中,自己过著日夜颠倒的生活,白天休息,晚上创作,但如此的生活形态让自己变得散漫,也毫无纪律。他指,主办单位给每一名YAE学员在国家美术馆旁的Art Depot配给一间工作室,让他们能心无旁骛地创作,也间接提升了创作效率。“为了更专心创作,我现在也直接搬到工作室里住呢!”

第二届YAE开放申请

哈尼夫认为,紧凑而规律的课程,让自己的创作态度变得更积极。
哈尼夫认为,紧凑而规律的课程,让自己的创作态度变得更积极。

YAE的参加方式与一般工作面试无异,在递上申请表格与作品资料后,主办单位会开始联系合适的人选进行面试;而面试官则有国家美术馆代表、鉴赏家、国内著名艺术家等一众相关专业人士。“我们不只评鉴作品品质,还会考量艺术家的性格与潜力。”娅妮沙说:“这是国家美术馆第一次展开艺术家培训计划,得知的人并不多,申请人数也不多。经过严选,今年仅录取7名学员。”

她透露,明年的录取人数将提升至12人,好让更多艺术工作者有机会参与这项计划。第一届YAE计划预计在明年1月结束,第二届目前已开放申请。

■招募对象:35岁以下的纯美术系毕业生
■截止日期:10月31日
■浏览www.artgallery.gov.my下载报名表格

国家美术馆会为每一名YAE成员提供独立工作室,以及一些简易的绘画工具
国家美术馆会为每一名YAE成员提供独立工作室,以及一些简易的绘画工具