操作一个品牌背后有太多学问,尤其是时尚奢侈精品品牌的经营。要抓准消费者的心理,宣传曝光的尺度得拿捏得当,太少无法达到行销的目标,但太多又显得不够稀有。微妙的分寸,尽管是国际时尚名品集团,也会遭逢窘境。

品牌操作得宜,真的可以让品牌的价值攀升到难以想像的地位。奢侈品和名牌包,近期深受拍卖行及银行的青睐,成为另类的投资标的;另一方面,这些曾经为品牌赚进大把钞票和崇高声誉的经典款式,却也渐渐让消费者生厌,《华盛顿邮报》针对此现象做了调查报导,解析此现象背后的原因。

之前意大利精品普拉达(Prada)公布获利,远低于市场预期,暴跌44%,让原本就已经蒙尘的品牌,更加雪上加霜。虽然品牌高层在事后出来灭火,表示第一季表现不能代表全年成绩,试图安抚投资人,不过创下3年来新低的数据,依然使部分投资人失去信心。

据国外媒体报导,普拉达即将推出更低价的包款及相关商品,以解燃眉之急。而因为无法替品牌创下新的获利高峰,开除了创意总监和首席执行员的古驰(Gucci),则冀望新任创意总监亚历山舵麦克(Alessandro Michele)能带领品牌迎向春天,虽然还无法知悉他的设计将带来多少实质效益,但各大时尚评论一致看好的情况下,或许古驰能够再次突破重围。

品牌获利不如预期的原因,可能牵扯了商品设计本身、价格、过度展店等多层面的问题,不过许多业界相关人士对于近来时尚市场上所发生的现象,都将原因归咎为“消费者开始崇尚低调奢华”,象征品质和高社经地位的品牌标志,正渐渐失去销售魔法,甚至开始带来反效果。

有著过于明显标志的设计已逐渐受到高端消费者“唾弃”。路易威登(Louis Vuitton)、古驰(Gucci)等以标志包闻名的奢侈品牌皆想尽方法把标志改装,让标志不再“张牙舞爪”。
有著过于明显标志的设计已逐渐受到高端消费者“唾弃”。路易威登(Louis Vuitton)、古驰(Gucci)等以标志包闻名的奢侈品牌皆想尽方法把标志改装,让标志不再“张牙舞爪”。

炫富方式日趋低调

“我们观察到,越来越多人不想要炫富。”万事达卡(Master Card Worldwide)顾问公司的负责人萨拉昆兰(Sarah Quinlan)表示。这些曾经代表崇高社会地位的符号象征,现在却是人人想隐藏起来的标签,消费者希望低调,最好不要有明显标志。除了因为大街小巷都充斥的名牌店导致新鲜感尽失、中国的打奢政策多少抑制了一些消费行为外,历峰集团(Richemont)主席Johann Rupert在《金融时报》举办的奢侈品市场研讨会上表示,科技革命改变的社会风气,也影响了奢侈品的市场,而贫富悬殊现象越来越显著的结果,造成社会底层消费者普遍仇富的心态,这让许多富人不敢太过高调。

纽约佩斯大学(Pace University)专门研究奢侈品市场的助理教授Charles Lawry也认为,现在的消费者购物时,不仅会在乎自己的口袋够不够深,也会特别注意自己的消费行为是否会造成不良的观感:“追求名牌标志多少开始让他们产生一点罪恶感了。”这一点在中国也有很明显的变化。

资讯轰炸易生腻

Johann Rupert认为,科技的变革会影响到时尚界的行销方式。曾几何时,当社群媒体诞生后,品牌纷纷申请一个又一个的帐号当起自媒体,与消费者直接互动对话,然而这种操作手法时兴几年后,也有负责替品牌代操数码行销的公关公司直接表明,这对于品牌销售业绩成长,根本没有任何帮助。

“在大量的资讯轰炸之下,社群让我们对这些产品越来越无感,因为这些东西一遍又一遍地出现在手机荧幕里,等到产品真正上市时,消费者也已经腻了。”精品公关公司TAAPR总监Aba Kwawu说。

Gucci的创意总监和首席执行员Alessandro Michele致力在传统价值中为品牌找到新出路。
Gucci的创意总监和首席执行员Alessandro Michele致力在传统价值中为品牌找到新出路。

花钱买特别

事实上,愿意花大把钞票购买一双昂贵高跟鞋的消费者依然大有人在,不过重点在于,她们花这笔钱能否因此让自己觉得特别。

《华盛顿邮报》的报导中指出,时下的消费者仍然会花钱买奢侈品,但他们希望自己能抢在商品图片攻陷各大社群平台、媒体甚至是伸展台曝光之前就能买到,因为网络技术的进步,现在商品的流行寿命,从潮流到主流的演变时间已经大幅缩短,若无法确保自己成为走在时代尖端的先锋,这些顶级客层宁愿将钱花在豪华旅游或珍馐美馔上,而这种抽象的特殊感受,并非一只品牌标志就可以满足。

回归到奢侈品的初衷,人们都想透过金钱来交换顶级工艺、舒适体验、绝佳服务、暗喻身份地位的精神反馈,一旦原本极其珍稀的物品变得俯拾即是,就难再引起大家的好奇。在透过创造下一个“IT Bag”等畅销商品、让品牌声名大噪和维持品牌特殊性之间如何取得平衡,或许还有不少课题等著这些精品品牌取舍。

【点睛新闻】支撑时尚的“四十”

不让新生代的年轻女孩专美,乔治阿玛尼(Giorgio Armani)发表了以40岁女性为主的形象照片,并请来时尚摄影师彼得(Peter Lindbergh)操刀拍摄,以简单的黑白肖像突显设计师强调的“New Normal”(新常态)。

在一系列的形象照片中,我们可以看见分别来自捷克、英国、德国的超模伊娃赫兹高娃(Eva Herzigova)、史蒂娜坦娜特(Stella Tennant)、雅斯门勒邦(YasminLeBon)与娜嘉奥尔曼(Nadja Auermann)。她们虽然不是这个世代最声名大噪的模特儿,但在时尚界中也都有相当地位。

乔治阿玛尼如此安排的目的并非为了标新立异,而是选择以最实际的角度检视时尚,这则形象广告反映了品牌的主要消费族群——谁最容易买下价格自850至7000美元(约3500至2万9000令吉)的服饰?乔治阿玛尼透过形象照片间接地回答:就是40岁以上的女性,而这个年龄带的女性们,在某些方面来说,亦是经常被时尚所忽略的族群。而在这些族群中,特别值得注意的就是那些具有消费能力、足以支撑时尚产业发展的消费者,毕竟她们也许不想和媒体杂志上的女孩一样,尽情运用自己“青春”的本钱,穿上那些既花俏又抢眼的服装。如今,乔治阿玛尼以这4位成熟女性的形象照片,宣告他将正视这群被忽略的消费族群:“我想要创造简洁、重要,又能禁得起40年时间考验的风格。”乔治阿玛尼说道:“因为现在我找不到任何‘正常’的衣服,我说的正常,意思是至少不那么喧宾夺主。”并且表示:“这是一个扎根于品牌经典的全新系列。”

当其他品牌正忙于为自己的设计贴上年代的风格标签时,例如70年代的魅惑热情、80年代的前卫休闲,乔治阿玛尼则选择跨越时代的鸿沟,他不让这些形容词定调自己的设计,他的目的只有一个,那就是回归本质,创造出好看、好穿,正中消费者下怀,且能和顾客共同走过人生起伏的衣服,尽管这几乎能够说是现今时尚界中最具挑战性的事情之一,乔治阿玛尼仍乐此不疲。