秀场花边絮语

综合国外媒体在时装周的新闻，换帅后的时装秀、两位歌手推出服饰系列、时装秀上的客座模特儿、观秀者…都是时装秀以外的焦点。

1）嘘！观秀请安静

时尚界人事问题依然动荡，好几个品牌的创意总监纷纷出走，空缺尚未填上，现在又有谣传此次巴黎时装周有可能为海迪史利曼（Hedi Slimane）为圣罗兰（Saint Laurent）效力的最后一场大秀？

外界臆测他离开品牌的传言一直以来就从未停歇，甚至有海迪史利曼会取代卡尔拉格菲尔德（Karl Lagerfeld）成为香奈儿（Chanel）新任创意总监、比利时设计师安东尼瓦卡莱洛（Anthony Vaccarello）将入主圣罗兰的说法出现，尽管只是揣测，却足以让这几位人物的一举一动都备受瞩目。

尽管海迪史利曼始终未对离开一事做出任何回应，但仅仅从这次的设计及秀场细节当中，我们得以发现，自上位后就替圣罗兰带来全新气象的创意总监，是如何地尊敬、崇拜品牌创始人圣罗兰（Yves Saint Laurent）——从圣罗兰大师经典的高耸、抓皱肩部线条、洋装地优雅轮廓等处都能略窥一二。最特别的是，此次服装秀还恢复了十多年前的订制服秀传统，不仅细心地在椅子放上观秀嘉宾的特制名牌，还慎重其事地提醒所有人关闭手机音量，除了以英文及法语一一宣读出场服装编号的声音之外，现场也没有任何的背景音乐。此举又为品牌博取了不少版面，海迪史利曼要低调，很难！

2）回归本质不搞怪

还记得美国时装设计师里克奥文思（Rick Owens）在2015年为同名品牌展演春夏新装时，让模特儿倒挂出场的惊人之举吗？这回他在巴黎时装周中没有任何的夸张演出，将重点回归到最原始纯粹的里克奥文思。

里克奥文思将这季男女装系列都命名为“Mastodon”，即乳齿象，是一种绝迹地球多年的哺乳类动物。也许和新科奥斯卡影帝里奥纳度狄卡比奥（Leonardo DiCaprio）一样，两人都担心气候变迁所带来的地球生态问题吧。

是次新装可见不少代表大象的灰色调，呼应系列主题。此外，大自然常见的白、绿、大地色等色系，也交错在设计之中。几位模特儿头上顶著蚕茧般的头套，不管是代表破茧而出，或是人们仍在茧中窥探浑沌世界——都表现出设计师对社会、生态、时尚乃至于整个地球的关怀。

3）最大牌模特儿

女神卡卡（LadyGaga）在格林美颁奖典礼（Grammy Awards）上对已故英国摇滚巨星大卫宝儿（David Bowie）致敬的表演尚未退烧，这位百变女王又为她的好友马克雅克布（Marc Jacobs）同名品牌纽约时装周站台。是次，女神卡卡负责诠释一件搭配著绿色皮草的宽松长版大衣，打上大大蝴蝶结浅色衬衫，足蹬超厚底靴子，非常帅气。而约莫在该秀举办的一个星期前，她才穿上一袭亦是来自马克雅克布的宝蓝色大衣礼服，踏上格林美颁奖典礼红毯。

这场充满话题性的时装秀也邀来各界名人参与，包含带著女儿碧夏弗（Bee Shaffer）前来的美国版《Vogue》总编安娜温图尔（Anna Wintour）、美国影星琪兰席普卡（Kiernan Shipka）、姬丝汀娜莉芝（Christina Ricci）等；亚洲部分则有韩国潮流偶像CL、台湾歌手蔡依林及演员陈柏霖。蔡依林更开心地在社群平台上分享与偶像女神卡卡的合照，愉悦之情溢于言表。

4）综艺天后首秀

港、中、台明星已逐渐成为时装周常客，但本季，有一位明星极为引人注意，无论是台湾和中国时尚杂志微博，抑或面子书专页都被她出席时装周的消息洗版。她就是刚刚卸下《康熙来了》主持棒的小S。小S首次踏上米兰时装周，促成这次机缘的是来自中国版时尚杂志红秀（GRAZIA）的邀请，她还一口气出席了Salvatore Ferragamo、Tod's、Moschino、Gucci，以及珠宝品牌Bulgari的晚会。

她敢秀又带点浮夸的个性，引起不少亚洲媒体注意，甚至欧美摄影师也争相拍摄，就连向来不拍明星、态度有些高傲的时尚评论员苏西曼奇斯（Suzy Menkes）也难得“高抬贵手”将相机对准这位自称“国际巨星”的亚洲明星，成为米兰时装周另一个小亮点。

5）新帅之作，创新或保留?

今年4大时装周之中，巴黎世家（Balenciaga）、迪奥（Dior）和浪凡（Lanvin）都是各界期待指数极高的品牌。原因无他，是次正是这3个品牌换帅后的首场发布秀。巴黎世界召来的德国设计师登纳（Demna Gvasalia），接任亚历山大王（Alexander Wang）及迪奥沿用原有的设计团队；浪凡则找来舍美娜（Chemena Kamali）和配饰设计师露西奥（Lucio Finale）共同担任设计团队的临时主导人。

新上任的登纳除了设计令人眼前一亮，更大刀阔斧地与科技结合，首度支援360度虚拟实境的直播技术，让无法亲临的观众也能感受现场气氛。设计方面，她以订制服的概念，创作出更为现代、实穿的服饰，从中依然能看见品牌一贯优雅中带点张狂的设计，如建筑艺术般的曲线、圆润的大型轮廓等。不过，其中多了过往少见的街头风格，比如刻意将外套领口扯开、露出女性锁骨及肩颈线条，又或是布满碎花图腾的拼接洋装、大型条纹购物托特包、夸张的眼镜装饰炼等，都突显巴黎世家突破窠臼、与优雅形成趣味对比的崭新尝试。

至于迪奥，很多人认为没了拉夫西蒙（RafSimons）的作品犹如失了魂的服饰系列，相信设计团队已尽了最大的努力，在经典元素中截取重点，再融入到服饰系列中，希望引起共鸣；结果显然不只没引起共鸣，还被批评没了主题性。

由舍美娜和露西奥共同担纲设计重任的浪凡，与迪奥的命运雷同，或许是因为时尚人被前任设计师的设计风格影响，认为服饰系列没了独创性、女人的强势感，反而多了更多女性化元素，毫无亮点可言。不过时尚人还望其新任的创意总监布什哈加拉尔（Bouchra Jarrar）能带领浪凡达到另一个层次，别让这好不容易攀上如今地位的百年老牌，像十几年前般再次沉沦下去。

6）明星转任设计师，大秀实力

许多明星都喜欢去纽约时装周发布自己的创作，凭美剧《比佛利拜金女》（The Hills）走红的萝伦康拉（Lauren Conrad）、创作歌手艾薇儿（Avril Lavigne）、乡村音乐歌手凯莉安德伍德（Carrie Underwood）、演员奥尔森姐妹（Olsen Twins）、歌手凯恩魏斯特（Kanye West），以及蕾哈娜（Rihanna）都这么做。

他们之中有些人做得不错，比如奥尔森姐妹和维多莉亚柏罕（Victoria Beckham）的品牌都普遍获得好评，在业内呼声也高——典型的明星出生，尔后转向时装设计。就以维多莉亚柏罕而论，她的同名个人时装品牌在2013年销售额就达到3000万英镑（约1亿7068万令吉），成衣已在全球150个零售店出售。有“时尚风向标”之称的英国时尚大奖（BFA）也将“年度最佳品牌奖”颁给了她的同名品牌。

蕾哈娜混搭风格出众

蕾哈娜在做创意总监这方面也挺优秀的，显然没辜负“穿什么就能捧红什么”的名号。2014年，她与法国开云集团（Kering）旗下的彪马（Puma）合作，成为该运动品牌的全球大使及女子系列的创意总监。据品牌去年第二季度的财报显示，为了与她合作，其营销开支达到了3亿5700万欧元（16亿844万令吉，一部分是阿森纳队的营销费用）。

蕾哈娜其实挺有号召力的，她设计的Creeper限量版，发售3小时就售罄，当季销售额明显增长。这次她带著彪马2016年秋冬系列踏上时装周，四十多个不同的造型，包括宽大连帽衫、街头风上衣和裤子、紧身运动风连衣裙和厚底运动鞋，充分表达蕾哈娜的混搭品味。整个系列都以服装设计为主，蕾哈娜的明星角色退居其次。就连苏西曼奇斯都对她的服饰系列赞誉有加。

凯恩服装系列撑不过5年?

在走秀后，蕾哈娜说：“我很享受用时装来表达我那些疯狂好玩的想法，化无形为有形。”将她与凯恩魏斯特的走秀感想放在一起，后者似乎更像是打造个人品牌般夸夸其谈，他说：“我无所不能，我打败了时尚这个游戏。”

的确，凯恩魏斯特在球鞋界很有影响力。从和路易威登（Louis Vuitton）合作的Don、Jasper、Hudson，再到阿迪达斯（Adidas，此前和Nike的合作款就热度一般），他参与打造的球鞋话题性十足。此外，凯恩魏斯特还曾和Reebook、日本潮牌Bape合作设计球鞋。至于媒体人对于他的服饰系列，评价贬多于褒，认为系列平凡无奇，一味消费自己的明星效应，更有人大胆断言，该服饰系列撑不过5年。