土匪觊觎武士妻子的美色,为得到她而延伸出一桩悬疑命案。土匪、妻子、武士和目击者樵夫各说其辞,到底谁说的才是真相?

“撒谎是人之本性,在大多数时间里我们甚至都不能对自己诚实?”这是经典日本电影《罗生门》的台词。

适逢马来西亚剧团艺人馆(The Actors Studio,TAS)欢庆非凡30周年团庆,该剧选在吉隆坡表演艺术中心(klpac)上演,带领观众一同剖析著人性与现实的课题。

日本国际交流基金会(吉隆坡)与艺人馆皆于1989年正式营运,此次共庆30周年团庆之馀,更是见证双方合作长达三十载的里程碑。导演祖哈山(Joe Hasham OAM)率领14位国内外演员,第四度演出《罗生门》舞台剧。

本次演员阵容来自日本及马来西亚,包括曾演出2013年版本《罗生门》的成田独步(Doppo Narita)再次挑战土匪一角、本地著名舞踏大师李瑞强及本地导演兼演员奥马尔阿里(Omar Ali)也分别二度饰演僧侣及武士。曾参与过祖哈山执导《欲望号街车》的日本女演员五岛舞耶(Maiya Goshima)则担任此次《罗生门》的女主角。

世间上许多真理与真相游走在灰色地带,祖哈山认为《罗生门》不仅是一部剧,更是刻画著我们的人生。
世间上许多真理与真相游走在灰色地带,祖哈山认为《罗生门》不仅是一部剧,更是刻画著我们的人生。

电影版《罗生门》是由导演黑泽明于1950年拍摄,取自日本作家芥川龙之介《罗生门》背景及《竹林中》的情节,将人性复杂展现得淋漓尽致,造就经典中再生经典。该电影夺得了威尼斯国际电影节金狮奖及奥斯卡最佳外语片奖,让黑泽明名噪影坛,也将日本电影推向世界舞台。

然而此次的舞台剧版本的《罗生门》可说是历经时间和观众的考验,2003年艺人馆首度演出,囊获了BOH金马伦艺术大奖最佳灯光设计奖、最佳原创音乐奖、最佳布景设计奖及最佳服装设计奖四座奖项;2004年《罗生门》更登上了马来西亚国家剧院的舞台。迄首演时隔10年之久,《罗生门》在吉隆坡表演艺术中心上演;今年则是第四度上演该舞台剧。

三语呈现 展现多元

导演祖哈山表示:“2003年的首演是由艺人馆创办人拿督法丽达美利肯博士(Dato Dr. Faridah Merican)执导,故事年代设定在日本平安朝时期;2013年由我执导,我将情节搬到了新世代的大阪,以明亮的灯光和大城市氛围取代了竹林。故事同样地讲述著人性,我喜欢当年自己大胆尝试的风格,但我必须承认我并不是完全满意那次的表演,我还是认为《罗生门》必须要有传统冒险的真实感。因此今年我会以作品原版面貌完整呈现,以此向艺人馆及黑泽明经典致敬。”

《罗生门》第四度在马演出,要增加看点或是再创高峰,无疑是一大挑战。这次以日语、英语及华语出演,对祖哈山来说也有一定的难度。不过他乐观地说,三语呈现的《罗生门》更别具特色。“三种语言都有各自的规范,用词方面也须注意流畅度,还要确保内容完整地表达。排演的挑战就是要如何把三个语言相互结合,并且不会让观众感到突兀或不入戏。”

李瑞强饰演僧侣一角,剧终时他说:“是你让我再次相信人性。”,意味深长的一句话让人陷入一场沉思。
李瑞强饰演僧侣一角,剧终时他说:“是你让我再次相信人性。”,意味深长的一句话让人陷入一场沉思。

他续道:“我很庆幸,这次的演员阵容中由两位出色的日本演员——成田独步和五岛舞耶,让我有机会向他们了解日语的规范和日本文化。另外,整部剧的演员以英语和日语演出,饰演任僧侣的李瑞强用华语演绎,带出禅定的气场。三语交汇让剧本更为丰富,眼前一亮。整部剧排下来后,演员用自己的演技盖过了语言的隔阂,戏剧张力很强。”三语呈现的《罗生门》正也展示21世纪社会多元文化的交融发展,艺术跨越语言的藩篱,不同文化间的界限逐渐淡化的现象。

即场视听效果 渲染戏剧情绪

除演员阵容有看头,2020年版本的《罗生门》制作团队也很强大,有动作指导何侣菁及陈苇菁、服装设计师郭采婷、布景设计师保哈山(Paul Hasham)和灯光尤斯曼(Yusman Mokhtar)。《罗生门》在听觉上也下足了功夫,音乐设计是由音乐执导凯里尔(Khairil Imran)原创的原声带贯穿全剧。

祖哈山透露:“我们的制作著重于原创音乐,由于这部剧由许多肢体动作来堆叠紧张情绪,因此我们认为用现场配乐比较能突出故事的戏剧性亮点。这些音乐家会根据舞台上的情况和演员的动作,即时做出相对应的反应,播放音乐及声音效果,看舞台剧就好像看一场电影一样,音乐及视觉效果放大了戏剧的情绪。”

在竹林设定的场景中,灯光的变换营造著不同的情绪,牵引著观众的心进入丛林中探讨真相。演员们走动时发出的碎步声响、日本传统乐的鼓声及铃声,交错著雷雨风声与演员的呼吸声,视听觉环环相扣。剧情扑朔迷离,想知道真相却又无法接受事实的矛盾情绪被发挥得淋漓尽致,这次的《罗生门》还原了经典,也呈现了更具特色的面貌。

2013年及2020年版本的《罗生门》皆由祖哈山执导,故事雷同但戏剧背景所处的年代不同,场景分别是色彩斑斓的城市与昏暗色调的竹林。今年的《罗生门》更贴近经典电影的原貌,用以致敬电影导演黑泽明。
2013年及2020年版本的《罗生门》皆由祖哈山执导,故事雷同但戏剧背景所处的年代不同,场景分别是色彩斑斓的城市与昏暗色调的竹林。今年的《罗生门》更贴近经典电影的原貌,用以致敬电影导演黑泽明。

谎言与真相 反映现实与人性

其实《罗生门》是一个很简单的故事,讲述者四个人对于同一件事不同的诠释及描述。“整部剧最让我印象深刻的就是一个让人不停反思‘谁说的才是真相?’实际上,每个角色对于武士谋杀案的说法,在他们的观点中都是自认为的真相。”祖哈山道。

他续说:“《罗生门》不仅是日本经典电影的故事情节,对我而言我更像是与我们当今的社会息息相关的课题。无论是美丽的谎言或是残酷的真相,每个人都有自己的立场和真理,虽然各说其辞,但也不无道理。这种反思是《罗生门》最吸引我的地方。”

整部剧围绕在“人性”,当我们处在迫不得已的状况,我们会撒谎吗?当真相赤裸裸地摆在我们的面前,我们能撇除偏见,做好接受事实的准备?种种的纠结与挣扎是舞台上呈现的桥段,亦是我们日常发生的情节。

剧情

一个武士惨遭杀害,其妻子被侮辱,惨案究竟如何酿成?一个恶名昭彰的土匪被指控谋杀,因此传唤发现尸体的樵夫和经过夫妇身边的僧侣出庭作证。土匪、樵夫、妻子、武士(以通灵的方式)的证词却各有说法,互相矛盾。真相到底是什么?

●时间:
3月4日至7日晚上8时;3月8日下午3时

●地点:
吉隆坡表演艺术中心 壹剧场(Pentas 1, klpac )
Sentul Park, Jalan Strachan, off Jalan Sultan Azlan Shah, 
51100 Kuala Lumpur.

●票价:40令吉;80令吉;100令吉
●优惠价:40令吉;60令吉;80令吉(艺人馆会员、JFKL会员、60岁以上长者、学生或身障人士)
●平日优惠:40令吉;60令吉(仅限3月4日晚上8时场次)

●票务:
03-4047 9000(klpac);03 7880 7999 (ProTicket)

●网站:
www.theactorsstudio.com.my
www.klpac.org

◎以英语、日语及华语演出,附英文字幕
◎敏感警报:本演出含肢体及性暴力情景