【艺术廊】肢体与诗 舞台相遇　末日青春 Doomsday

把诗歌改编成实验性舞台剧？剃刀实验剧场创办人陈伟光以本地诗人假牙的诗句为主轴，继今年7月在槟城表演艺术中心（Penang PAC）首演后，将在明年初移师中马，与观众一起在末日来临之前尽情挥洒青春。

儿时的梦是一枚鸡蛋

现在他梦见烤鸡

于是伤心得哭了

本地诗人假牙（陈文瑞）短小精悍的诗句总是让人读得乐不可支，文字拼贴出来的意向让天马行空的想像力释放出来。陈伟光表示，让本地文学和剧场结合一直是他想做的事。“假牙看似玩世不恭，但他的诗隐藏了许多对社会精准的观察。我发现本地剧场和文学都是各做各的，这次就想要把这么好的文学作品搬上舞台，让两者之间有交集，并带动起艺术界互相结合和交流的趋势。”

《末日青春Doomsday》这一小时半的实验性剧场改编自假牙诗集《我的青春小鸟》，共由当中的32首的诗组成，包括《戏迷情人》、《案情》、《他的一生》、《演员训练班》等等。其中，《八肚妖》的呈现更为有趣，连《末日青春》的海报都是以这首诗为原型而设计的。陈伟光说，“《八肚妖》是取自福建话的谐音，是肚子饿的意思。假牙在伦敦生活20年，对马来西亚满是乡愁，诗里提到的75种本地美食都包含著他对马来西亚的思念。”

然而要把这些精简的诗句搬上舞台演出著实让人无法想像，陈伟光解释：“这就是这部剧有趣的地方，《末日青春》的对白一律都是诗句，用独白、对话、游戏、歌唱的方式呈现，但不是歌舞剧，而是综合各种剧场表演元素的实验剧。因为主要是以肢体表达，所以才会称之为‘诗·肢体剧场’。”

他补充，《末日青春》在呈现手法上会打破观众对镜框式演出的舞台剧的刻板印象，“这是一部没有传统起承转合的剧情，完全是由画面组成意象。基本上就是诗人叩问青春时，对现实提出的质疑，同时缅怀过去。9名演员会在舞台上做动作表演，所以台上会有很多焦点，让观众目不暇给。”陈伟光坦言要做好这一部剧也不简单，“在马来西亚是搞实验性剧场是很大的挑战，可能会令人却步，但把诗变成一部剧在本地是蛮少见的，希望这些抽象的表演能带给观众思维上有不一样的冲撞。”

中学时代　青春最大缩影

改编自假牙的诗集，但《末日青春Doomsday》却不以《我的青春小鸟》为名。导演庄雄伟说：“假牙的诗带著沉重感，离乡背井的他，在诗里透露著对过去的缅怀还有对未来的忧虑徬徨。我在想当世界末日来临时，人应该会对未知的世界来一个狂欢，把我们仅剩的青春毫无保留地挥洒出去，所以就取名会《末日青春》。”

那青春的定义是什么呢？演员们身穿中学校服，而编舞刘勇贤则在校服上进行改造。他说：“虽然演员们都是身穿中学校服，但不一定是在说中学生的故事。我认为青春最大的缩影是在我们中学时代，它们都是本土思想体制下的产物，所以穿著校服是一种象征手法。”导演也用了我们随手可得的生活小物当道具，如：报纸、铁支架、椅子、食物等等。大至布景，小至道具都可看到剧组的用心。

陈伟光透露整部剧有3大重点，“对我来说，演员、灯光和音乐都同等重要。诗的意境是很抽象的，单靠演员的肢体表演或许会稍显平淡，透过灯光和音乐就能更快地让观众更投入假牙的诗里。”

“在假牙诗集背后有一首《校歌》，我们会以1980年代的曲风呈现，带出假牙文字里的逗趣。”他也透露，此次表演会有意料不到的彩蛋，有别于其他实验性剧场，《末日青春》在表演进行中不会与观众互动，反而是在演出前，演员就会在场外穿梭于人群中，至于会做些什么，他希望观众能自己去发掘。

实验剧场演绎本地文学

“剃刀实验剧场”并非剧团，更不是表演场地，而是一个艺术交流的平台。创办人陈伟光不是本科生，却独挑大梁撑起整个平台。“当时在槟城看戏剧时发现并没有我想看的戏种，所以我就自己来做。”

陈伟光在中学时曾看过舞台剧的演出和彩排过程，因此爱上了戏剧，但他却没有因此而加入剧团。文笔很好的他从写剧本开始慢慢地投入舞台戏剧圈，“我本身的性格是比较向往自由，比起在一个剧团里，我更喜欢和不同的人合作、产生火花。剃刀实验剧场从1995年成立至今断断续续做了25个实验剧演出。虽然我没有学过表演，但发现一路走来我所运用在戏剧里的手法和元素和表演系的教科书一样。科班生是学了基础再实践，而我是自己在制作中学习，兜了一个大圈，但也是殊途同归。”

向来习惯“One Man Show”的陈伟光，这次制作《末日青春》也面对一定的难度。“导演庄雄伟人在台湾，编舞刘勇贤在韩国，我和他们还有表演指导张愫珊都是透过网络开会讨论的。直到我们聚在一起才展开集训，全天制和演员与剧组人员培训及彩排。”

陈伟光是假牙“诗迷”，透过有人出版社取得授权改编后，他带著假牙的祝福实现了自己的愿望。“看到本地文学和戏剧工作者甚少有交集，马来西亚有很好的文学作品和戏剧，我一直想要让两者来点不一样的结合。希望《末日青春》能带动本地艺术圈工作者彼此互动，也希望假牙这么好的作品能够以戏剧演绎保留下来，同时盼望无论是否假牙的粉丝都可前来观赏这部剧。”

通讯站

时间：
2019年1月17日至19日晚上8时30分
1月20日下午3时

地点：
Black Box, DPAC.
H-01, DPAC, Empire Damansara, 
Jalan PJU 8/8, Damansara Perdana,
47820 Petaling Jaya, Selangor.

票价：
85令吉（成人票）
65令吉（学生/伤健人士/DPAC卡会员）
每购买满5张入场票送2张（可选购不同场次）
年龄限制：
13岁以上

购票：
03-40650001（DPAC）
010-5661700（郭思洁）